Simple MotionCode du prompt: NPXReel produit « Spécimen vivant » avec morphing de logo
placeholder
Utilisé 1 foisAnimation verticale de 12 secondes d'un trajet aérien sur une carte sombre : un avion trace un arc jaune lumineux de Londres à Dubaï puis Sydney, et la distance totale défile.
Code du prompt DCNPublié Utilisé 6 fois
Utiliser le promptLe prompt s’ouvre dans l’app : ajoutez vos propres éléments, et l’agent construit la vidéo.
Signaler ce promptRéalise une animation verticale (9:16) de 12 secondes d'un trajet aérien sur une vraie carte du monde sombre. Un petit avion vole de ville en ville, par exemple de Londres à Dubaï puis jusqu'à Sydney (remplace par ton trajet), et un arc jaune en pointillés se dessine derrière lui. La caméra commence près de la première ville, suit l'avion et termine sur la dernière ville avec tout le trajet dans le champ. Le nom de chaque ville apparaît quand l'avion l'atteint, et à la fin la vraie distance totale en kilomètres défile jusqu'à sa valeur. Garde un look sombre et cinématographique, avec le trajet jaune lumineux comme élément le plus brillant. Évite une carte plate façon dessin animé, des étiquettes chargées ou des frontières qui concurrencent la ligne, et des distances inventées.
Début : la caméra est proche de la première ville. Son nom, par exemple "LONDON", monte à sa place pendant que l'avion décolle.
Premier tronçon : la caméra suit l'avion au-dessus de la carte pendant que l'arc jaune en pointillés se dessine derrière lui.
Premier atterrissage : l'avion atteint la deuxième ville. "DUBAI" apparaît, un anneau doré pulse sur la ville et l'écran donne un flash doux avec un grondement.
Deuxième tronçon : l'avion continue sur un nouvel arc, la caméra le suit toujours et la ligne se dessine toujours derrière lui. Donne plus de temps au tronçon le plus long qu'au plus court.
Atterrissage final : à la dernière ville, "SYDNEY" apparaît avec la même pulsation d'anneau doré, le même flash doux et le même grondement.
Fin : la caméra recule jusqu'à montrer tout le trajet de la première à la dernière ville, et la distance totale défile jusqu'à sa valeur finale, par exemple "17,523 km". Termine en tenant sur le trajet complet et le total.
Cadre vertical. Utilise une vraie carte du monde sombre et précise, avec terres et mers dans des tons profonds et atténués pour que le trajet se lise bien. Dessine le trajet comme un arc jaune lumineux en pointillés, avec des accents dorés pour les anneaux d'atterrissage. Garde la petite icône d'avion bien visible en tête de ligne, orientée dans le sens du déplacement. Mets les noms des villes en majuscules grasses près de chaque ville. Rends la distance finale grande et bien visible, avec "km" après le nombre. Calcule la vraie distance orthodromique de chaque tronçon et additionne-les. Pour Londres–Dubaï–Sydney, cela fait 5,473 km plus 12,049 km, affichés 17,523 km.
Dessine l'arc en pointillés progressivement pour qu'il se termine toujours exactement à l'avion, et donne-lui un halo lumineux doux. Déplace la caméra en douceur. Commence par un travelling avant serré sur la première ville, puis suis l'avion sur les deux tronçons, puis fais un recul final adouci qui cadre tout le trajet. Le nom de la première ville monte à sa place. Les noms des villes d'atterrissage apparaissent avec un rapide agrandissement. À chaque atterrissage, un anneau doré s'étend et s'estompe depuis le point de la ville, et un bref flash doux plein écran tombe sur la même image. La distance finale défile de zéro jusqu'au vrai total pendant le recul.
Mets un grondement grave à chaque atterrissage, parfaitement synchronisé avec la pulsation de l'anneau doré et le flash doux, un à la ville intermédiaire et un à la ville finale.
Simple MotionCode du prompt: NPXplaceholder
Utilisé 1 fois
Simple MotionCode du prompt: MOV<direction> Réalise un reel de marque vertical de 19,2 secondes (1080x1920, 30 fps) qui boucle sans raccord. C'est entièrement du motion design, monté sur un beat à 150 BPM (0,4 s par temps, 12 mesures). L'idée : une balle brillante est le héros de tout le film. Elle rebondit sur un manifeste d'accroche à raison d'un mot par temps, devient le balancier d'un pendule, se transforme en lampe qui éclaire une page, attend un montage rapide derrière le nom de ta marque et finit seule sur la carte de fin, exactement là où commence la première image. Le style : une typographie éditoriale audacieuse sur des fonds plats nuit profonde et papier, avec un accent en dégradé rose-orange et un second accent violet. Rythme : frénétique pendant les 3,2 premières secondes, puis deux longues scènes qui respirent sur une pulsation à deux temps, une rafale de 3,2 s de coupes en croches, un climax de 2 s et un point de boucle calme. Évite les images filmées, la voix off, les fondus enchaînés doux et toute coupe qui rate le beat : chaque coupe tombe sur un temps ou un demi-temps. Les mots de couleur d'accent doivent avoir la même graisse ExtraBold que le reste, jamais plus fine. </direction> <structure> 1. Accroche, 0–3,2 s. Une image sombre. La balle (140 px) part du centre et tombe vers une ligne de sol à environ y 1516, en rétrécissant à 88 px, et atterrit à 0,37 s. À partir de 0,4 s, un mot apparaît par temps, puis par demi-temps : « on » (0,4), « ne » (0,8), « fait » (1,2), « pas que prompter. » (1,6), « on » (2,0), « réalise. » (2,2, dans le dégradé d'accent), « tape » (2,6), « lumière » (2,8), « profondeur » (3,0). Remplace-les par tes propres lignes de manifeste. Le fond alterne entre sombre et papier à chaque coupe. Sur « lumière » et « profondeur », la balle s'envole vers le haut et sort en haut à gauche. 2. Pendule, 3,2–8,0 s. Fond papier. La balle devient le balancier (112 px) d'une fine tige sombre suspendue à un pivot situé 380 px au-dessus du centre haut (longueur de bras 1317 px). Une ombre floue de la tige et du balancier est décalée vers la droite. Un titre en capitales sur deux lignes est au milieu et change à chaque oscillation : « FAIT / À LA MAIN ? » → « FAIT / PAR CODE. » (seconde ligne en accent) → « PAS DE / TIMELINE. » → « PAS D' / IMAGES CLÉS. » → « JUSTE / DES MOTS. » (accent) → « ET / LA LUMIÈRE. ». Ce sont des exemples à remplacer. À 7,2 s, la lumière s'éteint au-delà de la tige, et la dernière oscillation traîne l'obscurité à travers le cadre. 3. Lampe, 8,0–12,8 s. Sombre #14112E. La balle devient une lampe lumineuse dont le cône de lumière révèle une page de papier. La page contient « LA LUMIÈRE / N'EST QUE / DES MATHS. » en capitales (exemple ; la dernière ligne en violet) et un petit bloc-logo près de y 1430 : un point en dégradé et ton logotype en encre. À partir de 12,27 s, toute la page est éclairée. 4. Montage, 12,8–16,0 s. Sur le drop, « [ta marque] » en Anton (environ 260 px de haut, centré) reste immobile tandis que le monde derrière change à chaque croche (0,2 s). Les mondes, dans l'ordre : - un blob 3D brillant et marbré rose et orange avec un bord bien visible, sur gris - le même blob de plus près - des blocs plats : carrés violets, sombres et papier, et le dégradé d'accent - des anneaux hypnotiques encre et papier qui zooment et tournent - une étiquette de papier vierge qui se balance au bout d'une ficelle sur du violet - un champ de touches de clavier sombres vu du dessus, avec quelques touches roses et orange qui s'enfoncent - un tore dessiné en points de trame bien distincts sur fond sombre - violet plat avec une grille discrète - des formes 3D de jouet qui culbutent sur un prune sombre (cubes, balles, anneaux, cônes et capsules aux couleurs de la palette plus jaune #FFD23F) - les mêmes formes floutées sur rose pastel - un téléphone en verre sur gris - le blob sur violet - un sol de cubes blancs d'où montent des colonnes roses et orange - le tore de trame en points d'encre sur blanc - corail plat avec une grille 5. Final en voxels, 16,0–18,2 s. Fond violet. Un mot court (ton produit, ou la seconde moitié du nom de ta marque) est construit avec de petits cubes. Il est entièrement formé à 16,6 s, respire, puis éclate à partir de 17,72 s pendant qu'un trou noir s'ouvre depuis le centre et remplit le cadre à 18,17 s. 6. Carte de fin, 18,2–19,2 s. Sombre. La balle grandit à partir de rien au centre (142 px à x 539, y 959). Ton logotype en dégradé rose-orange apparaît dessous à 18,1 s, reste, puis disparaît en fondu à 18,85 s. Il ne reste que la balle, exactement là où commence la première image du film, donc la boucle est parfaite. </structure> <composition> Palette : - nuit profonde #0C0A1E et un #14112E un peu plus clair pour les scènes sombres - papier #F2EFFA pour les claires - encre #1C0B5D pour le texte sur papier - un dégradé d'accent rose-orange #FB2D89 → #FE9117 - un second accent violet #7C4DFF - jaune #FFD23F uniquement pour les formes de jouet Les mots de l'accroche sont couleur papier sur les coupes sombres et couleur encre sur les coupes papier. Typographie : - mots et titres en Manrope ExtraBold, avec un crénage serré (-0,035em sur les titres en capitales) - le nom de la marque dans le montage en Anton - un petit pseudo « @yourbrand » (à remplacer) en JetBrains Mono en haut à gauche, à 56 px du bord gauche et 246 px du haut, pendant tout le film Titre du pendule : la ligne un d'environ 145 px de hauteur de capitale, la ligne deux d'environ 128 px, centré. La balle est une sphère brillante : un doux reflet blanc en haut à gauche sur un corps en dégradé orange → rose → magenta profond. Nom de marque du montage : trois couches (une ombre dure décalée de 9 px, un contour de 16 px et le remplissage). Il est blanc avec un contour sombre sur les mondes sombres ou chargés, et sombre avec un contour blanc sur les clairs. Mot en voxels : une rangée, d'environ 430 px de haut et 890 px de large. La première lettre est en dégradé rose vers orange de haut en bas ; les autres sont blanc papier. Carte de fin : balle centrée ; le logotype en dégradé vers y 1225, d'environ 620 px de large. </composition> <techniques> Accroche : - Chaque mot atterrit en quatre images avec un fort ease-out (power3.out). Les entrées alternent : un crénage qui se resserre depuis un demi-em, une chute avec zoom depuis 125 % et 320 px plus bas, un étirement vertical depuis 260 % ancré sur la ligne de base et un glissement depuis 835 px hors champ à gauche. - Les changements de fond sont des coupes franches. - À chaque coupe, la balle gonfle à 125 % sur place pendant une image puis est au sommet de son bond à la suivante. Sur cinq images, elle glisse vers l'autre position de repos (x 287 ou 788) en rétrécissant à nouveau. Pendule : - Il oscille de ±23,6° avec power3.inOut en 0,34 s, chaque oscillation centrée sur un temps sur deux (3,6, 4,4, 5,2, 6,0, 6,8, 7,6 s), et reste immobile aux extrémités. - Trois copies estompées espacées d'une image traînent derrière le balancier. - La tige est bien visible et son ombre se remarque. - Chaque oscillation balaie le titre vers le suivant. Le nouveau titre apparaît du côté que le balancier a déjà dépassé et l'ancien de l'autre, avec des masques inset rectangulaires sur le même easing. - À 7,2 s, tout ce qui est au-delà de la ligne de la tige devient sombre, et la dernière oscillation traîne l'obscurité à travers le cadre. Lampe : - La balle glisse au centre en un tiers de seconde et commence à briller, avec un doux halo orange-rose d'environ 220 px autour d'elle. - Un cône de lumière s'ouvre depuis la balle comme une fente de 7° pointant droit vers le haut. Il balaie vers le bas à gauche et à droite en s'élargissant à mesure que la balle bouge : jusqu'à environ x 800, y 1090, puis x 900, y 975, puis vers le haut jusqu'à x 760, y 560. - Le cône se stabilise au-dessus des mots, large de 120° et pointant vers le bas. - Le cône est un masque en forme de coin dont le sommet est à la balle, révélant la page de papier sous l'obscurité. Une copie de la page à 28 % d'opacité, plus large de 4,5° de chaque côté, crée une pénombre grise nette. - À partir de 12,27 s, le cône s'ouvre à 360° en 0,33 s avec un easing in-out. Montage : coupes franches toutes les 0,2 s derrière le nom immobile. Chaque monde bouge dans son créneau : les anneaux zooment et tournent, l'étiquette se balance, les touches s'enfoncent, les formes culbutent et les colonnes montent. Final en voxels : - Environ 800 petits cubes, sur trois de profondeur, sur une grille de 11x18 par lettre. - Les cubes partent dispersés en profondeur et volent à leur place avec un quartic in-out en une demi-seconde, décalés jusqu'à 0,18 s, tandis que des particules filent devant la caméra. - Le mot respire : chaque lettre tourne un peu autour de son centre et une ondulation parcourt ses rangées. - À partir de 17,72 s, chaque cube éclate vers l'extérieur et vers l'objectif, strié de flou de mouvement. - Un disque sombre s'ouvre depuis un point au centre (power3.in, 0,37 s à partir de 17,8 s) et remplit le cadre à 18,17 s, les cubes volant par-dessus. Carte de fin : la balle grandit à partir de rien en environ 0,12 s, et le logotype disparaît en fondu à 18,85 s. </techniques> <music> Crée un morceau instrumental électronique original, sombre et percutant, à 150 BPM en ré mineur avec un feeling half-time (grosse caisse sur le un, caisse claire sur le trois). Il comporte une basse distordue pulsante en croches, une batterie serrée et des nappes tendues, ainsi qu'un chop vocal traité sans paroles utilisé comme texture, sans chant. Il joue dès la première image. Ses grosses caisses et ses caisses claires tombent sur les coupes de mots et les oscillations du pendule, et il drope à 12,8 s. Il se termine sur un coup lourd avec un accord sombre exactement sur le trou noir à 18,0 s, qui résonne sous la carte de fin. Coupe-le à 19,2 s sur la mesure. </music> <sound> Superpose ceci à la musique : - un clic doux à chaque flash de mot - un whoosh à chaque oscillation - un riser vers le pendule - un balayage descendant quand la lumière s'éteint - une cloche quand la balle s'allume - un riser vers un boom sur le montage à 12,8 s - un léger tic à chaque nouveau monde - un whoosh quand les cubes arrivent en trombe - un petit boom quand le mot se pose - un riser vers un boom profond sous le trou noir Pas de voix. </sound>
Utilisé 3 fois
Simple MotionCode du prompt: SYP<direction> Réalise un reel de marque vertical de 15,5 secondes (1080x1920, 30 i/s). Un survol 3D d'un téléphone au-dessus du profil de ma marque se transforme en moment logo, puis une typographie cinétique découpée syllabe par syllabe sur un beat trap dur en half-time se termine sur mon logo. Tout est dessiné, sans images filmées. Utilise mon logo et, à la place des exemples ci-dessous, les couleurs et les mots de ma marque. Le rendu comporte trois univers : des dégradés du bleu marine profond au presque noir pour la partie 3D, un studio gris clair au milieu et du noir pur avec une lueur néon à la fin. Évite une plaque carrée ou un cube derrière le logo, des lettres en miroir quand un mot passe derrière quelque chose, du texte qui touche les bords du cadre, un cadre à l'envers après un panoramique éclair et un logo hologramme plat ou écrasé. L'écran du téléphone doit tenir exactement dans son cadre. </direction> <structure> 1. 0–4,3 s, survol du téléphone. Un téléphone 3D (une face écran et un dos argenté lumineux avec la bosse de l'appareil photo) entre en culbutant, petit et incliné, dos en avant. Il tourne d'environ 200 degrés et se pose debout sur son écran à 1,05 s (power2.out). L'écran est centré dans le cadre avec une bordure régulière de tous les côtés. Il montre la marque comme un profil social : pseudo, un avatar rond avec mon logo, nom et slogan d'une ligne, une bio de deux lignes avec le site web, un bouton principal rose et quatre stories à la une rondes dont les libellés ne se chevauchent pas. En dessous, une grille de 3x3 de tuiles colorées un peu petites, aux coins arrondis, qui tiennent sur l'écran, avec de courts libellés qui tiennent dans chaque tuile ("IDEAS IN MOTION", "3D", "LOGO REVEAL" ; remplace-les par les tiens). À partir de 1,05 s, le téléphone bascule en arrière d'environ 48 degrés et grandit, tandis que les tuiles se détachent de l'écran vers la caméra à différentes hauteurs. Un panoramique éclair à 1,95 s se pose tout près de l'en-tête du profil. La caméra descend lentement le long de la bio, en s'inclinant, jusqu'à ce qu'un second panoramique éclair à 3,0 s la fasse regarder vers le bas sur l'avatar. Elle se pose à l'endroit, si bien que le profil reste lisible. Trois anneaux roses lumineux s'empilent en sortant de l'avatar (back.out, à 80 ms d'écart). Une copie ronde de mon logo avec un contour rose et une lueur s'élève d'eux, penchée vers le spectateur comme un hologramme. 2. 4,3–6,5 s, logo 3D. Coupe franche sur le symbole de mon logo lui-même, extrudé en 3D : une pile de fines couches d'un ton profond (par exemple rose foncé) derrière la face avant éclairée, sans carré derrière. Il brille sur un dégradé radial bleu marine. Il entre en tournant depuis une pose inclinée (power3.out, 1 s), oscille, puis s'éloigne en tournant, petit (power3.in), vers la coupe. Un mot percutant comme "AHHHH" (remplace-le par le tien) se tient sur un anneau juste sous le logo, jamais par-dessus. Il est composé dans la grotesque extra-grasse avec un dégradé de l'orange au rose et une douce lueur rose, les lettres espacées et jamais en miroir. Le mot balaie l'avant, puis s'envole avec le logo. À partir de 4,75 s, un mot géant en contour à l'arrière-plan ("OMG") apparaît en fondu et dérive vers le haut. 3. 6,5–9,2 s, mots tapés dans une pièce claire. Coupe franche sur une pièce gris clair avec vignettage. Les mots sont tapés lettre par lettre sur les syllabes du beat, dans un groupe 3D que la caméra traverse en dérivant. D'abord "yeah". Puis "she" en blanc sur une boîte noire qui apparaît d'abord comme une fine ligne et s'ouvre d'un coup. Ensuite "typed" en rose, "one" et un "single prompt" plus grand. À 8,1 s, le vignettage se ferme en une ellipse horizontale en 0,22 s et se rouvre en 0,25 s, tandis que les anciens mots s'envolent vers la gauche. De nouveaux mots tombent d'en haut en sortant d'un flou : "Now" / "it moves like". Un "magic" rose monte flou depuis le bas juste avant la coupe. 4. 9,2–15,5 s, pile néon et logo. Coupe sur noir avec le "magic" rose lumineux en haut. Chaque ligne suivante a sa propre couleur, sa propre lueur et sa propre entrée, et elles s'empilent : "And I'm" en orange, "unstoppable" en violet, "might do" en blanc, "MOTION" en rose. La pile tourne lentement en 3D, puis s'envoie vers le haut et hors champ en 0,25 s à 11,95 s. Une ligne de fin apparaît mot par mot en sortant d'un flou, en rose : "no" / "more" / "timelines". À 12,7 s, cinq barres métalliques tombent dessus depuis le haut. À 13,25 s, tout se floute et disparaît, et mon logo en blanc avec un slogan très espacé ("YOUR TAGLINE HERE") apparaît en sortant du flou et tient jusqu'à la fin. Tous les mots entre guillemets sont des exemples à remplacer par les tiens. </structure> <composition> Palette d'exemple : bleu marine #1C0B5D, presque noir #04020C, rose vif #FB2D89, orange #FE9117, violet #8F7BFF, gris clair #D2D4D9, gris de texte #4A4E56 et blanc. Utilise une seule grotesque épaisse, extra-grasse avec un crénage serré (-0,045em), par exemple Manrope ExtraBold, pour chaque mot. Le mot d'arrière-plan de la scène 2 est un contour géant (text-stroke à environ 20 % d'alpha). La partie 3D repose sur des dégradés du bleu marine profond au presque noir, et la scène du logo sur un dégradé radial bleu marine. Le milieu est une pièce gris clair avec vignettage, et la fin est du noir pur avec des lueurs néon. Garde chaque ligne de texte dans le cadre avec des marges de sécurité, surtout les longues lignes "And I'm" et "unstoppable". La carte finale est le logo centré en blanc avec un petit slogan très espacé en dessous. </composition> <techniques> Panoramiques éclair : 0,08 s de flou de 14 px, un saut vers le nouveau cadrage, puis 0,12 s de retour à la netteté. Les anneaux s'empilent avec back.out, à 80 ms d'écart. L'hologramme du logo s'élève avec un contour rose et une lueur et une légère inclinaison vers la caméra. Le logo 3D entre en tournant avec power3.out (1 s) et sort avec power3.in. Chaque lettre tapée se retourne vers le haut depuis le bas (rotationX -70, back.out, 0,18 s, à 30–70 ms d'écart). La boîte de "she" s'ouvre depuis une fine ligne avec un claquement. La transition en iris ferme le vignettage en une ellipse horizontale (0,22 s) et le rouvre (0,25 s). Entrées des lignes néon : les lettres de "And I'm" arrivent d'un coup en grand, "unstoppable" glisse depuis la droite en sortant d'un flou, les lettres de "might do" montent et les lettres de "MOTION" fouettent depuis la gauche avec inclinaison et traînée de mouvement. La pile sort vers le haut en 0,25 s. Les mots de fin apparaissent un par un en sortant d'un flou. Cinq barres métalliques tombent du haut (power3.in, à 30 ms d'écart). À la fin, tout se floute et disparaît, puis le logo apparaît depuis un flou de 24 px (0,45 s) et grossit lentement de 4 % en tenant. Les mots changent toutes les 0,1–0,3 s sur les syllabes du beat ; seul le logo tient. </techniques> <music> Trap en half-time à environ 147 BPM en sol mineur, instrumental, sans voix. Sous la partie téléphone, un sombre motif de cloches avec une tension montante. Le beat complet (grosse caisse 808 dure, sub saturé, clap, charleys roulants avec des rolls en triolets) tombe exactement sur la coupe vers le logo 3D à 4,33 s. Coupe le morceau pour que le drop tombe là. Fondu en sortie à la fin. </music> <sound> Uniquement du sound design par-dessus la musique : un boom quand le téléphone se pose, des whooshes sur les deux panoramiques éclair et un scintillement pour le logo hologramme. Ajoute un coup sur la coupe vers le logo 3D, un impact sur la coupe vers la pièce claire et un whoosh sur l'iris. Puis un boom sur la coupe vers le noir, des whooshes quand les lignes glissent et s'envolent, un coup métallique quand les barres atterrissent et un boom profond sur le logo final, puis un fondu en sortie. Pas de voix off. </sound>
Utilisé 9 foisNewsletter
Nous envoyons les meilleurs nouveaux prompts de la communauté avec leurs vidéos. Pas de spam, et chaque e-mail contient un lien de désabonnement.
Votre e-mail ne sert qu’à cette newsletter. Politique de confidentialité