Simple MotionUn point final : une boucle de figures en plan-séquence
<direction> Réalise un film d'animation en plan-séquence de 29 secondes, au format paysage 1920x1080, à 60 i/s. Un seul point final tapé devient une suite de figures : une ligne, un cercle, une sphère brillante, une lentille de verre, une balle qui rebondit, un essaim de particules et un globe. Il s'achève comme le point final de la phrase de clôture, de sorte que la dernière image enchaîne directement sur la première et que le film boucle. Il n'y a aucune coupe : chaque figure naît de la précédente et la caméra ne s'arrête jamais. Tout est dessiné : texte, traits et figures 3D sur une page claire, sans images filmées, photos ni banques d'images. L'ambiance est calme et éditoriale, comme les figures d'un manuel : une page pâle, dessin et texte en encre profonde et un accent rose. Évite les coupes, les couleurs supplémentaires et le décor superflu. Aucun texte, aucune figure ni aucune traînée ne doit déborder du cadre ni croiser l'en-tête. </direction> <structure> 1. 0–2 s, le point. Un curseur rose de 5 px se tient sur la page vide. À 0,5 s, il tape un point de 14 px exactement là où sera le point de la phrase de clôture (à droite du centre, légèrement bas), fait un pas à droite et disparaît en 0,12 s. La caméra plonge dans le point : son échelle est interpolée en espace logarithmique de 14 px à un disque de 130 px pendant que le point glisse au centre exact, les deux sur une même courbe sine.inOut de 0,53 à 1,98 s. 2. 2–4,5 s, la ligne. Le point se déplace par pas power2.inOut : vers la droite d'environ 390 px (2,0–2,5 s), loin à gauche (2,5–3,5 s), retour au centre (3,5–4,0 s), de nouveau à droite (4,0–4,5 s). Le trait qu'il laisse est simplement la plage qu'il a parcourue. Pendant ce temps, la caméra recule en douceur de l'échelle 1 à 0,655. 3. 4,5–6 s, le cercle. Un tour power2.inOut d'1 s emmène le point dans le sens antihoraire sur un cercle complet qui se dessine derrière lui. Le point revient ensuite au centre (5,5–6,0 s). Deux petites étiquettes roses en italique avec des repères fins apparaissent en fondu : « bigger » au-dessus du diamètre (4,6 s) et « slower » en haut à gauche du cercle (5,6 s). 4. 6–8,2 s, la sphère. La page bascule en sol : en 2,2 s, avec un départ doux et un long amorti, la caméra tourne de la vue verticale à environ 62° de la verticale, pivote d'environ 20° en azimut et avance. Le disque plat devient une sphère brillante d'encre profonde avec une ombre douce tombant à droite. Les étiquettes restent droites, fixées à leur place sur le sol, et partent à 7,8 s. 5. 8,2–11,2 s, la lentille. Le diamètre s'efface du centre vers l'extérieur en 0,15 s et le cercle se dissout en taches de bruit. Un bloc de huit lignes en chasse fixe se révèle radialement sur le sol derrière la balle. Lignes d'exemple (remplace-les par les tiennes) : « Describe your idea », « Tell the chat what to show. », « The agent builds the animation. », « No keyframes to hunt for. », « Say what should change. », « “Bigger”, “slower”, “another colour”: », « the preview updates as you talk. », « Refine in words, then export ». La balle devient du verre clair en 0,2 s et roule vers la gauche sur les mots en 2,4 s (sine.inOut) pendant que la caméra la suit. Les mots du sol s'estompent doucement avant d'atteindre les bords gauche et droit du cadre. Une étiquette rose « another colour » se trouve près de la balle. À 11,0 s, les mots s'estompent et la balle redevient d'encre profonde. 6. 11,2–16 s, la balle. La caméra recule. La balle s'accroupit 0,15 s et rebondit vers la droite avec un coefficient de restitution de 0,75 : des vols de 0,98 s × 0,75ⁿ, de sorte qu'elle s'immobilise exactement à 16 s. Elle laisse une trajectoire rose en pointillés, et le sommet du premier arc reste sous l'en-tête. La caméra suit la balle et s'approche à mesure que les rebonds diminuent. Une étiquette « sound effects » se tient au-dessus du deuxième arc et disparaît avant d'atteindre le bord du cadre. 7. 16–20,6 s, la nuée. La balle s'efface de haut en bas en 0,6 s pendant que 8 192 petits points d'encre profonde quittent sa surface dans cet ordre, s'élèvent et essaiment. Ils forment un nuage dense qui s'étire, tourne et se replie en croissants, avec une ombre douce et large sur le sol. Étiquette « shapes ». 8. 20,6–23,4 s, le monde. Les points se posent, échelonnés sur 0,3 s, sur les terres d'un globe, qui apparaît ensuite en fondu. L'axe rose reçoit l'étiquette « vertical ». Le globe tourne d'ouest en est, avec l'Afrique face à la caméra à 22 s. 9. 23,2–25,1 s, retour à la page. Le globe rétrécit et fonce jusqu'au disque plat pendant que l'orbite se redresse vers la vue verticale. La caméra recule ensuite par un plongeon inversé (sine.inOut, environ 1,1 s) jusqu'à ce que le disque redevienne le point de 14 px. 10. 25–29 s, le point final. La phrase de clôture est tapée un caractère par image avec le curseur rose, sur deux lignes qui se terminent par le point comme point final. Exemple : « Describe the video. » puis « The agent animates it » (remplace par ta propre phrase de deux lignes). À 26,08 s, le curseur saute par-dessus le point et clignote à 1 Hz jusqu'à la fin, pendant que toute la phrase se rapproche de 3 % du point. La légende « MP4 export » est tapée à 26 s. À 26,6 s, un pied de page avec ton appel à l'action et ton adresse web apparaît en fondu, centré en bas, par ex. « TRY IT FREE · [YOUR ADDRESS] ». La dernière image correspond à la première pour que le film boucle. Les légendes commencent sur les mesures de la musique (remplace-les par tes propres paires courtes étiquette-phrase) : - « IDEAS in motion » à 0,6 s - « CHAT instead of a timeline » à 2 s - « EDIT in words » à 4 s - « 3D effects » à 6 s - « LIVE preview » à 8 s - « MUSIC to the rhythm » à 12 s - « NO keyframes » à 16 s - « FONTS for every script » à 21 s, disparaît à 24 s - « MP4 export » à 26 s </structure> <composition> Palette : - Page #FAF9FF, avec une vignette lavande très douce vers les côtés (encre profonde à environ 5 % sur les bords). - Encre profonde #1C0B5D pour tout le dessin et le texte sombre. - Rose #FB2D89 comme seul accent, pour les étiquettes, les curseurs, la traînée en pointillés et l'axe du globe. - Gris atténué #6B6385 pour le petit en-tête et le pied de page. Typographie : - Spectral regular pour la grande phrase de clôture. - Spectral italique pour les phrases des légendes et les étiquettes des figures. - Spectral semibold en petites capitales pour les étiquettes des légendes, les en-têtes et le pied de page. - JetBrains Mono pour les mots imprimés sur le sol. Éléments fixes du cadre pour tout le film : en haut à gauche « [YOUR BRAND] » et en haut à droite un court descripteur tel que « YOUR AI MOTION DESIGNER » (remplace par le tien). Les deux sont en capitales semibold de 21 px avec un interlettrage de 0,14em, dans la couleur atténuée, à 80 px des côtés. Sous chaque figure se trouve une légende centrée de taille constante : une étiquette rose en petites capitales, puis une phrase en italique. Les étiquettes des figures sont de petites italiques roses avec des repères fins. La phrase de clôture tient sur deux lignes de Spectral 129 px qui commencent au même x. Le bloc est centré horizontalement, son centre vertical un peu au-dessus du milieu du cadre. Mesure d'abord les deux lignes et place le point là où le bloc centré se termine, pour que l'ouverture tape son point exactement à cet endroit. Garde chaque légende, étiquette, mot du sol et traînée dans le cadre et à l'écart de l'en-tête. </composition> <techniques> - Les légendes sont tapées depuis la gauche à 20 caractères par seconde, avec un fin curseur rose qui reste 0,35 s après le dernier caractère. Chacune est effacée un caractère par image juste avant que la suivante n'arrive. - Les traits font environ 12 px d'épaisseur avec un bord d'encre légèrement rugueux. Chacun bouge sur un temps. - La sphère d'encre profonde a des reflets de studio : une grande boîte à lumière douce en haut à gauche, une fine bande à droite et le sol dans sa moitié basse. - La balle de verre réfracte en entrant et sortant de la sphère et reflète le sol, de sorte que les mots y apparaissent à l'envers. Son ombre porte une caustique brillante. - La balle qui rebondit s'écrase et s'étire légèrement à chaque contact. Sa traînée laisse un point rose toutes les 1/30 s. - Le globe a des continents en points de demi-teinte d'encre profonde sur une sphère pâle éclairée depuis le haut à gauche. Il a un léger graticule rose tous les 30°, un contour net et un axe rose incliné de 23,4° qui dépasse aux deux pôles. - Les étiquettes restent droites et fixées à leur place sur le sol pendant que la caméra tourne. - Courbes : sine.inOut pour les plongeons et le roulé de verre, power2.inOut pour les pas de la ligne et le tour du cercle, un départ doux avec un long amorti pour l'inclinaison. - L'échelle des plongeons est interpolée en espace logarithmique pour que le zoom paraisse uniforme. </techniques> <music> Utilise 120 BPM, un temps toutes les demi-secondes, avec les légendes sur les mesures et les traits sur les temps. Compose un lit synthwave/chiptune lumineux et entraînant d'exactement 29 s : - une cloche douce quand le point est tapé - des arpèges rapides dès 2 s - des nappes chaudes et de doux tic-tac dès 6 s - un court creux à 12 s - un riser vers la partie la plus énergique à 16 s, avec batterie et basse entraînantes sous la nuée et le globe - le rythme qui disparaît vers 23 s - une outro légère avec une nappe douce sous la frappe, s'estompant dans la dernière demi-seconde Vise environ -14 LUFS, avec un true peak inférieur à -1 dBTP. </music> <sound> Des effets sonores seulement pour ce qui se passe à l'image, placés sous la musique : - un clic de touche et une cloche sur le point tapé - un whoosh aérien sur le plongeon - de légers tics sur chaque trait - un whoosh grave sur l'inclinaison - un tintement de verre quand la balle devient de verre - de doux bruits sourds à chaque atterrissage, de plus en plus faibles - un riser et un impact doux à 16 s - des whooshes quand les points se posent et quand le globe revient à la page - des clics de touches rapides pour la phrase de clôture - un clic sur le point final Pas de voix off. </sound> <references> Une boucle de métamorphose continue en plan-séquence, dans l'esprit d'une figure animée de manuel ou d'un explicatif éditorial raffiné : typographie à empattements calme, une couleur d'accent et des figures qui se transforment l'une en l'autre au lieu de se succéder par des coupes. </references>
